The Breadboy of Herculaneum is a large series of photographic projects made by Anna Bokström and Nina Bacos.
This explores aspects of human-labour, the production of consumer- goods, the impact of human consumption on our planet, and its future wellbeing.
In the small selection of images shown here at Caffe del Borgo, the artists are presenting some of the research they have carried out in Italy; the image of skeletons, made at Herculaneum, is the signature image of The Breadboy of Herculaneum, and the artists have included this to ask us to pause and think about the possibility of ecological and environmental disaster as consequences of the extraction of natural resources from the planet, the production of products and mass-consumerism.
This image of the skeletons is balanced by the calm methodical sorting of items from the house of Pietro Ferri (1921 – 2007) in Filignano which Maurizio, Maria and Luca Ferri have allowed the artists to work with since 2019, gradually cataloguing every single item in Pietro’s house, which he made and used in his life.
Pietro’s home and his belongings act as an index of the changes in products during the Twentieth Century; from tools hand made from locally-sourced materials to plastic goods to throw-away-items that cost little. The artists considered the value we might give to these items today and whether they will have a value in the future.
The images of Pietro’s belongings are composed as individual items and also arranged in groups, giving us a clue to the process which the artists Nina and Anna have undertaken when trying to manage the task of representing a life of labour, production and provision.
The remaining image, of the young girl, is of the artist Anna’s daughter, wearing the clothes of Pietro Ferri, and in doing so, she carries something of Pietro’s life into the future.
Made in collaboration with Casa Pleiadi in Sant’Agapito and with funding from Creative Scotland
The Breadboy of Herculaneum è un’ampia serie di progetti fotografici realizzati da Anna Bokström e Nina Bacos.
Questo esplora gli aspetti del lavoro umano, la produzione di beni di consumo, l’impatto del consumo umano sul nostro pianeta e il suo benessere futuro.
Nella piccola selezione di immagini mostrate qui al Caffe del Borgo, gli artisti presentano alcune delle ricerche che hanno svolto in Italia; l’immagine degli scheletri, realizzata ad Ercolano, è l’immagine simbolo di The Breadboy of Herculaneum, e gli artisti l’hanno inclusa per chiederci di fermarci e pensare alla possibilità di disastri ecologici e ambientali come conseguenze dell’estrazione di risorse naturali dal pianeta, produzione di prodotti e consumismo di massa.
Questa immagine degli scheletri è bilanciata dalla pacata metodica cernita degli oggetti della casa di Pietro Ferri (1921 – 2007) a Filignano di cui Maurizio, Maria e Luca Ferri hanno permesso agli artisti di lavorare dal 2019, catalogando gradualmente ogni singolo oggetto nella casa di Pietro, che ha costruito e usato nella sua vita.
Le immagini degli effetti personali di Pietro sono qui mostrate disposte in gruppi e anche come singoli oggetti che mostrano gli artisti Nina e Anna che cercano di trovare un processo per gestire il compito di rappresentare una vita di lavoro, produzione e approvvigionamento.
La casa di Pietro e i suoi averi fungono da indice dei cambiamenti dei prodotti nel corso del Novecento; dagli strumenti fatti a mano con materiali di provenienza locale ai prodotti in plastica agli oggetti che costano poco e che buttiamo via dopo un uso. Gli artisti hanno considerato il valore che potremmo dare a questi oggetti oggi e se avranno un valore in futuro.
L’immagine rimanente, della fanciulla, è della figlia dell’artista Anna, che indossa gli abiti di Pietro Ferri, e così facendo porta nel futuro qualcosa della vita di Pietro.
Made in partnership with the communities of
Italy, Molise – Casa Pleiadi in Sant’Agapito
Italy, Molise – Caffe del Borgo, Filignano
Sweden, Torsås – Kulturmagasinet in Bergkvara
Scotland, Argyll – Dunoon Burgh Hall
Commissioned by Cultural Documents
With work during 2023 funded by Creative Scotland.